【関連のオススメ商品】
| オーラ・クリスマス~天使の贈りもの~
千住明（演奏）
ベルリン・フィル12人のチェリストたち（演奏）
￥ 1,800（税込）
￥ 1,666（税込）
通常24時間以内に発送
ジャンル内ランキング：2940位
|
|
おすすめ度
【関連のオススメ商品】
| チャイコフスキー：ピアノ協奏曲 第1番 変ロ短調/ラフマニノフ：ピアノ協奏曲 第2番 ハ短調
リヒテル(スヴャトスラフ)（演奏）
ラフマニノフ（作曲）
チャイコフスキー（作曲）
ヴィスロツキ(スタニスラフ)（指揮）
カラヤン(ヘルベルト・フォン)（指揮）
ワルシャワ・フィルハーモニー管弦楽団（演奏）
ウィーン交響楽団（演奏）
￥ 1,800（税込）
￥ 1,528（税込）
通常24時間以内に発送
ジャンル内ランキング：4391位
カスタマーレビュー数：27
【くちコミ情報】
録音が悪いのだろうか？
ラフマニノフのピアノ協奏曲は、１９５９年４月の録音とのことで、アシュケナージの１９８４年４月の録音より２５年も古いので、ピアノもオーケストラも全体が平板に聞こえる。 チャイコフスキーのピアノ協奏曲も１９６２年９月なので、少し物足りない。 好き嫌いがあると思いますが、私にとっては微妙な一枚です。
お勧め
リヒテルのラフマニのコンチェルトは特にお勧めしたいです。 そのパワフルな演奏にはまだ余裕すら感じられる。 聴き終わった後に感動が覚めず、また何度でも聴き返してしまう。 この曲に関しては歴代最高ではないでしょうか？
素敵！すてき！ステキ！
ラフマピアコン２が欲しくて購入しましたが、 カップリングが、チャイコン１とは豪華・豪華。 ラフマニノフの演奏は本当に素晴らしく、情緒的で、うっとり聞き惚れました。 チャイコフスキーのほうも私は好きですが、 聊かこけおどし的というか、大げさな印象に感じます。 （が、作品そのものがこけおどし的であり、これはマイナスな印象ではありません。）
ラフマ・ピアコン２にチャイコン、お買い得？
ラフマニノフのピアコン２にチャイコフスキーのピアコン１。ピアノ協奏曲の２大人気曲のカップリングで、しかもラフマは名盤の誉れ高く・・・、お買い得といえるかもしれません。 ラフマ・ピアコン２はあくまでリヒテルそのものでした。強い打鍵で下部雑音を利用した力強い、やや重い演奏。ピアノの音が一音一音はっきり聴こえ、ややオケが引き気味でリヒテルの真骨頂を存分に味わえます。 一方のチャイコンは、これまたいかにもリヒテルらしい演奏。重戦車の如くばく進するところをカラヤンがオケに鞭入れ追いかける展開。あの重戦車に対抗できるのはベルリンフィルの、これまた重戦車的弦楽軍団のみか？リヒテルとあわせるオケは、何だか大変そうですね。 ラフマ・ピアコン２は、リヒテルの重厚な演奏が文句なく、必聴の一枚と感じました。 チャイコ・ピアコン１は、意見が分かれるかも・・・。
ラフマニは◎、チャイコは？
リヒテルのラフマニノフ、カラヤンとの共演となったチャイコン。ひところ随分聞き込んだものです。もちろん別々のディスクで・・（泣）。チャイコンはラフマニノフのピアノ小品とのカップリングでした。この名盤２枚が一枚のＣＤになるとは、本当にいい時代です。 ラフマニノフは、近年発売された小澤＆ツィマーマンが出るまで、アシュケナージ盤と双璧の名盤でした。オケには少々難があるものの、リヒテルの巨大なスケール感、超絶技巧、ロシア的郷愁がこのコンチェルトの魅力を余すところなく表現しきっています。 カラヤンとの共演になったチャイコン。晩年のカラヤンは、リヒテルのような強烈な個性のソリストを迎えるのを避け、エッシェンバッハやバイオリンのムターなど小粒でそつのない演奏をするソリストを好んでいましたが、６０年代、脂の乗り切ったカラヤンとリヒテルは、両者一歩も引かないがっぷり四つの真剣勝負を繰り広げます。ここでも残念なのはオケ。当時のＶＳＯの技術的レベルがベルリンｐｏやウィーンｐｏに遠く及ばず、技術面をあまり気にする方ではないですが、粗が目立ち過ぎて完全には酔えませんでした。 ソリスト、指揮者、オケと３拍子揃った録音というのは本当に難しいものです。
|
|
おすすめ度
【関連のオススメ商品】
| モーツァルト:ピアノ協奏曲第20番、第21番
グルダ(フリードリヒ)（演奏）
モーツァルト（作曲）
アバド(クラウディオ)（指揮）
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団（演奏）
￥ 1,800（税込）
￥ 1,550（税込）
通常24時間以内に発送
ジャンル内ランキング：3364位
カスタマーレビュー数：21
【Amazon.co.jp】
あらゆる点で完璧なモーツァルトがここにある。ぴちぴちと若鮎が跳ね返るようなリズムと絶妙の息遣い、神々しく光り輝く宝石のような音色、可憐にささやきかける優しい歌！ 現代最高のモーツァルト弾き、グルダのピアノの至芸には、ひたすら惚れぼれ聴きこむしかない。
生粋のウィーンっ子で、巨匠バックハウスらの後継者的なポジションにありながら、旧弊に満ちたクラシック音楽の保守性を否定し、インプロヴィゼーションもジャズも、作曲にも歌にも、破格の閃きを見せたウィーンの反逆児グルダが、得意中の得意とし、他の追随を今もって許していないのが、モーツァルトの一連のピアノ協奏曲である。
とりわけアバド指揮ウィーン・フィルと共演したこの録音は、威厳と品格に満ちた管弦楽もすばらしく、ピアノと弦や木管がからみ合いながら、細部まで冴えに冴えていく音楽の表情が抜群にみずみずしい。
胸を締め付けられるような哀愁の「20番」、極上の気品とエレガンスに酔う「21番」、どちらも、人類の宝とでもいいたくなる永遠の名演奏である。（林田直樹）
【くちコミ情報】
端正でありながら華麗
モーツァルトのピアノ協奏曲というジャンルの中で、その第20番Ｋ.466と第21番Ｋ.467の組み合わせは、最も代表的なもの−−ちょうどベートーヴェンの交響曲『運命』『田園』と同じように、同時に並行して作曲されながら、その調性・曲想がまったく正反対で、特にニ短調Ｋ.466のほうは、当時の常識をくつがえす挑戦的で破天荒な作品−−だが、そのベストカップリングのそのまた代表と言える名盤。 グルダのピアノ演奏はあくまで端正でありながら、深い研究に基づく左手の装飾音が音楽に華やかな彩りを添えている。これはＫ.467の、特に映画音楽にもなって有名な緩序楽章ですばらしい効果を出している。 アバドの指揮によるウィーンフィルの演奏も、あくまで正確なフレージングの中に瑞々しさをたたえた名演。往年の、ジョージ・セルの指揮するクリーブランド管弦楽団の演奏を思い出す。 モーツァルトのピアノ協奏曲を初めて聴く、あるいはこれから聴き始めたいと言う方に絶好のお勧め。
グルダの求心力に脱帽。
グルダの演奏が、自在かつ多彩。 主役にも脇役にもなり、独奏部の求心力はすごい。琴線に触れる演奏だけど、甘くも辛くもなりすぎず、ふくよかな演奏です。 カデンツァは圧巻。 アバド率いるウィーンフィルがその多彩な演奏をガッチリ支えています。 数ある演奏の中でも、とりわけお気に入りの一枚です。 力のある者同士がタッグを組んだ演奏は、時として、力の押し付け合いのようになりますが、見事にかみ合ってます。
美しいけれど．．．
２０番はとても美しい音色である。だが何度も聞くとなぜか物足りない。人工的な、計算されつくした、技巧的な音に飽きてしまう。ほとばしる情感を感じないせいか。美しく、はかなく壊れそうな、情感ただようクララハスキル版を勧めたい。
オーソドックスな２０番
グルダのピアノ協奏曲第20番はオーソドックスで、数ある２０番の協奏曲の演奏の中でも上位にくるものだと思います。 カディンツアも見事で上手いの一言に尽きます。 ウイーンpoの盛り上げ方もすばらしいものです。
寄せ集めた旋律を
バラバラにして赤い空と、青い空と、緑の空と 黄色の空とにバラマイタラ こんな音になるんだろうな 緻密かつ勇躍した英雄の剣サバキに似てる
|
|
おすすめ度
【関連のオススメ商品】
| モルダウ/カラヤン名曲コンサート
カラヤン(ヘルベルト・フォン)（指揮）
スメタナ（作曲）
リスト（作曲）
シベリウス（作曲）
ウェーバー（作曲）
レスピーギ（作曲）
メンデルスゾーン（作曲）
ベルリオーズ（その他）
ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団（演奏）
￥ 1,000（税込）
￥ 947（税込）
通常24時間以内に発送
ジャンル内ランキング：7295位
カスタマーレビュー数：3
【くちコミ情報】
小品は輪をかけて絶品
カラヤン ベルリンの大曲に対しては評論家も色々と薀蓄を言ってるが、カラヤンの場合、小品 についてガタガタ言う人は先ずいない。それ位一層完全無欠の演奏をする。決して気を抜かない完璧さがある。正に驚嘆に値するものだ。名指揮者と言われる人も作品によっては出来不出来、得意不得意があるだろうが、カラヤンのこの種の場合考えられない。聴き終わって溜息が出る。非の打ち所無し。全曲凄いが特にフィンランディアは全指揮者中、最高の演奏と思います。勇気と希望が湧き出る満足感に浸ってしまう。
管弦楽の美
正統性だとか精神性だとかを考えたときに、カラヤンの演奏は賛否両論ですが、純粋に管弦楽の美しさを追い求めるのなら、カラヤンとベルリン・フィルの演奏はまったく文句のつけようが無いと思います。 このようなオーケストラ小品集では、そんなカラヤンの魅力がストレートに伝わってきます。難しいことを考えずに、オーケストラの華麗な響きに身を委ねてしまいましょう。
とにかく入門者はカラヤンだよ。
このオーケストラ小品集は、まず選曲がいい。オーケストラの小品であるが、とっても粋な選曲である。カラヤンという指揮者は小品と言えども決して手抜きをしない。だからいい演奏聴ける。クラシックは、本当に同じ曲なのに沢山の演奏者が出ていて困ることがある。でも初心者だったら、とりあえずカラヤン。カラヤンの美しいオーケストラの音色に魅了されることでしょう。クラシックを大分かじった人からは、カラヤンが耽美過ぎて、表面の美しさだけにとらわれていて、精神性がないとか批判されますが、初心者はまずカラヤンを聴いてみてください。 このアルバムはクラシック入門にも適しています。この価格ですしお買い得だと思います。気に入ったら、その気に入った曲の作曲者の曲をさらに聴き進めてみるとよいでしょう。
|
|
おすすめ度
【関連のオススメ商品】
| Wanted [Original Motion Picture Soundtrack]
Ann Atkinson（Bass）
Christian Kollgaard（Bass）
Drew Dembowski（Bass）
Peter Doubrovsky（Bass）
Richard Feves（Bass）
Susan Ranney（Bass）
John Steinmetz（Bassoon）
Kenneth Munday（Bassoon）
Rose Corrigan（Bassoon）
Antony Cooke（Cello）
Chris Ermacoff（Cello）
Dennis Karmazan（Cello）
Jen Kuhn（Cello）
Jodi Burnett（Cello）
Kim Scholes（Cello）
Paul Cohen [saxophone]（Cello）
Paula Hochhalter（Cello）
Stephen Erdody（Cello）
Timothy Landauer（Cello）
Tina Soule（Cello）
￥ 1,913（税込）
￥ 2,283（税込）
通常1～3週間以内に発送
ジャンル内ランキング：3083位
カスタマーレビュー数：2
【くちコミ情報】
ウオンテッド
『マトリックス』で始まり、『ファイト・クラブ』で去勢去れた自信を取り戻す。『カソンドラクロス』で父親を殺し。覚醒。ガン＝カタで内部にカチコミ。『実録 連合赤軍』で内部粛正。最後はマイケル・ウイナーの『メカニック』で締めくくる。否の付けようのないアクション映画。脳内エンドルフィン100％放出状態。
ダニー・エルフマン熱唱！！！
アンジェリーナ・ジョリー＆ジェームズ・マカヴォイ主演、 『ナイト』＆『デイ・ウォッチ』のロシア（カザフ）人監督ハリウッドデビュー作『ウォンテッド』のサントラ。 作曲家にはロシア人が起用されるのかなと思いきや ベクマンベトフ監督に指名されたのは意外や意外のダニー・エルフマン！！！ アルバム１曲目の“THE LITTLE THING”がこの映画の主題歌で 作詞・作曲・熱唱 yダニー・エルフマン。 ダニー・エルフマン自らが歌声を披露しているとなると かつての所属バンド「オインゴ・ボインゴ」時代の楽曲や 名作『ナイトメアー・ビフォア・クリスマス』を想起されるかたも多いかと思いますが、 これがバリバリのアメリカン・ハード・ロック！ 本当にクールでカッコいいです！！ 全１５曲、最後までこの調子で、作品との相性の良さを感じさせる曲構成となっています。 買って損はありません。 続編にもダニー・エルフマンが起用されることを期待して星５つ！！
|
|
おすすめ度
【関連のオススメ商品】
| ハバネラ～オペラ・アリア名曲集
￥ 1,050（税込）
￥ 995（税込）
通常24時間以内に発送
ジャンル内ランキング：3932位
カスタマーレビュー数：5
【くちコミ情報】
超豪華版を廉価で！
有名なアリア、有名な歌手の歴史的名演を集大成したのだから、文句の付けようがございません。 「清きアイーダ」：ドミンゴの若かりし頃の声のハリ良いですね・・ただし、「誰も寝ては成らぬ」はパバロッティで聴きたいと思うのは私だけでしょうか？ 収録されています曲を通して思うのは総て素晴らしいもので癒されますが、特にヘンデルの２曲は収録されているＣＤも少なく「涙の流れるままに」を好きな私に執りまして稀少だと思います。 余談ですが・・・「見よ勇者は帰る」は小学校の運動会や高校野球の場でも年数回は少なくとも聴くと思いますが「作曲者は誰？」と問いかけても答えられないのが現実だと思います。 もっとヘンデルに光を 今宵も素敵な音楽と焼酎に酔っぱらってのレビューを書く事をお許し下さい。
オペラ・アリアのおススメ版！
収録されているほとんどの音源は持っていたのですが 聞き比べをしたくて購入しました。が、この豪華なメンバーで 低価格なので、クラシック(オペラ)入門編、としても いいのではないでしょうか・・ ｢誰も寝てはならぬ｣は、スマートなカラフ王子が聴けますが、 個人的にはパヴァロッティのほうが好き、かな。 ドラマ｢牡丹と薔薇」の主題歌に使われていた、あの有名なアリアも 収録されていて、お買い得な一枚ですよ◎◎ パヴァロッティファンとしては、彼の歌がなかったので ☆４つ、といったところ。 しかし、オペラ界の大スターが一同に集約されているので 一聴の価値アリです。
文句のない一枚
一流の歌い手と有名アリアが集められた、74分の豪華なCDです。 クラシックに馴染みのない人も耳にしたことのあるような、 有名曲も入っているので初心者にもオススメです。 歌詞カードには日本語訳、歌い手の簡単な紹介も掲載されています。 一番古いものは1968年ですが、録音状態もよく、音はきれいです。 「夜の女王のアリア」だけでも、この値段の価値は充分にあります。
納得！おいしすぎる一枚
有名どころがギュッッと凝縮された実においしい一枚。 何度聞いても飽きません。ドミンゴやホセも聞けて、大好きなオンブラマイウも聞けて、夜の女王のアリアは（あんまりくわしくない私が語るのも変ですが・・・）すごく上手く歌ってます☆本当にいいの？？ とおもうくらい。 p とりあえずなにかオペラのアリア集を・・・なんて方にはもってこいの お買い得な一枚。音もキレイですよっ♪
おいしすぎる１枚
３大テノールのカレーラス、ドミンゴをはじめとして、カバリエ、キリ･テ･カナワなど、初心者の私でも知っている有名歌手の歌が収められています。曲自体も良いものばかりで、文句のつけようがありませんでした。欲を言えばパヴァロッティがいないのが残念ですが、マイナスになるほどではありません。それと、スミ・ジョーの夜の女王のアリアは必聴です。本当にこの値段でいいんでしょうか、とちょっと悪い気さえしてきます。
|
|
【関連のオススメ商品】
| リスト:超絶技巧練習曲
アリス=紗良・オット（演奏）
リスト（作曲）
￥ 2,500（税込）
近日発売 予約可
ジャンル内ランキング：1537位
|
|
おすすめ度
【関連のオススメ商品】
| ぐっすり眠れるクラシック
シモーネ(クラウディオ)（指揮）
コルボ(ミシェル)（指揮）
デイヴィス(アンドリュー)（指揮）
佐渡裕（指揮）
ナガノ(ケント)（指揮）
ピリス(マリア=ジョアン)（演奏）
イズビン(シャロン)（演奏）
ケフェレック(アンヌ)（演奏）
エマール(ピエール=ロラン)（演奏）
ヘルシンキ・ストリングス（演奏）
￥ 2,500（税込）
￥ 2,029（税込）
通常24時間以内に発送
ジャンル内ランキング：2871位
カスタマーレビュー数：1
【くちコミ情報】
統一されていることが大事
他の眠りのCDも持っていますが、現在はこれを使っています。 と言うのも、このCDが一番すべての曲の雰囲気の統一がとれているからです。 他のCDと違い曲の雰囲気が統一されているので、曲が変わったときに気になってしまうということがありませんでした。 ブックレットによると成人が安静にしている心拍数と同じリズムの曲ばかりで構成されているらしいです。
|
|
おすすめ度
【関連のオススメ商品】
| アメイジング・グレイス~ベスト・オブ・ヘイリー
ジェイムス・ブレット（指揮）
ニック・イングマン（指揮）
サー・ジョージ・マーティン（指揮）
イアン・ディーン（指揮）
ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団（演奏）
ロンドン・セッション・オーケストラ（演奏）
ロンドン・メトロポリタン・オーケストラ（演奏）
バロック弦楽四重奏団（演奏）
アンサンブル・オブ・ボローニャ（演奏）
￥ 2,500（税込）
￥ 2,029（税込）
通常24時間以内に発送
ジャンル内ランキング：1133位
カスタマーレビュー数：2
【くちコミ情報】
ヘイリーのベスト 十代特有の透明感のある素晴らしい声の魅力
思春期と呼ばれる成長期のある一瞬の輝きを感じさせるような比類のない歌声でした。このヘイリーの魅力ある透明な声も、まさしくその美しさに煌いていました。 ビブラートは少なくピュアな美しい高音はどこまでも伸びやかに響いていました。 収録されている彼女の14曲全曲ともその印象を持ちましたが、有名な曲を聴きますと、ヘイリーの特質がよく理解できるようです。透明感のある声ですし、軽やかさに満ちており、力強さという点では物足りないですが、天使の歌声という形容にはピッタリだと思いました。 ヘイリーのピュア・ヴォイスという特質を活かした「ベネディクトゥス」は、荘厳で厳粛な雰囲気がよく表現できていました。 「モーツァルトの子守歌」ではお手本のような端正な歌声を聴くことができます。 エンヤの歌でヒットした「メイ・イット・ビー」もステキですし、ケルティッシュ・サウンドを感じました。この不思議な魅力は他のミュージシャンにはなかなか聴くことのできない領域に達しています。ノン・ビブラート唱法もその魅力を曳きたてているのでしょう。 アンドレア・ボチェッリとのデュエット曲「誰も本当の愛を知らない」は、2声を重ねただけですから、もう少しデュエットらしい編曲なら良かったのにと思いました。 この中では、ジョニー・ミッチェルの曲で、ジュディ・コリンズの歌声でヒットした「青春の光と影」が異色です。フォーク・ソング初期の名曲をストレートに上手く歌っています。 「アメイジング・グレイス」から「タイム・トゥ・セイ・グッバイ」まで有名な曲ばかりですので、声楽曲が苦手な方にも聴きとおしてもらえると思っています。
ヘイリーはちょっと触れるくらいがちょうどいい・・・
ＣＭや映画で耳にして気にはなっていましたが 最近お気に入りのケルティック・ウーマンに参加しているとは これはもっと聴かずにはおれません。 ということでヘイリー初心者が選んだのがこのアルバムです。 それにしてもなんて美しいハイトーン・ヴォイスでしょうか・・・。 ありきたりの形容しか言葉が見つかりませんが まさに今の殺伐とした世の中が求めている天使の声かもしれません。 しかし何曲もずっと単調な高音ばかり聴いていると なんだか疲れてしまいそうです。 私としては７曲目、８曲目あたりをほんの少しくらい ケルティック・ウーマンのアンサンブルとして聴くくらいが ヘイリーはちょうどいいです。 １６歳デビューでまだ２０歳ですか・・・。 もっと歳を重ねて、声にツヤとかアソビとかメリハリとか出てくれば 魅力も増してくるでしょうね。
|
|
おすすめ度
【関連のオススメ商品】
| ベートーヴェン:交響曲第9番《合唱つき》[バイロイトの第9/第2世代復刻]
￥ 2,415（税込）
￥ 2,238（税込）
通常24時間以内に発送
ジャンル内ランキング：3533位
カスタマーレビュー数：9
【くちコミ情報】
どの盤できいてもやっぱり受け付けません
音質は確かに向上していますが、どう聴いてもイマイチの演奏。 音は揃っていないし、緊張感も持続していない。 隅から隅までフルトヴェングラー一色に染まっている演奏なら、それはそれでアリかもしれないが、所詮寄せ集めのオーケストラではそれも望む事は難しい。 彼の9番なら、もちっとマシな演奏がいくらでもあるのに、なぜバイロイトバイロイトなのか不思議に思う。 日本で名も無い指揮者がドイツの一流とは言えないオーケストラを振った9番を聴きに行ったことがありますが、自然と涙が止まらなくなるほど感動したのに対し、こちらの演奏は「はぁ、よくまぁ、やりますなぁ」程度の感銘しか受けません。
ポジティブにより、ネガティブは隠蔽される
第九のCDはこれで四枚目ですが、「バイロイトの第九」は初めて拝聴しました。 音質に関してですが、一般的なもの（曖昧な表現ですが）に比較してかなり悪いというのは事実です。モノラルですし、場所柄のためか、金管楽器の反響が目立ちます。結果、ディテールは大きく削がれてしまっています。 とは言っても実際、当時の演奏を聴くことは、想像で補えます。それで満足できるかどうかは、勿論全く別の話です。 音質が損なわれようと、フルトウェングラーの奏でる第九が多くの人に評価され、愛されることは容易に理解できました。 全体を通して、逃れようのないシーケンスを維持しています。常に、テンポやダイナミックは転換されるのではなく変遷していて、森羅万象には微少なりとも前兆があることを語っているようです。ベートーヴェンが自然を愛したということを思い出させるのは偶然ではないでしょう。 上昇と下降を繰り返す大気のような対流があり、一人の天才から生まれた一つの交響曲であることが、ひしひしと感じられ、私にとって初めて満足できた第九です。
ひどい音質です
このCDをこの価格で買って聴く人は、物理的に聴こえてくる音以外に 何かを想像しているのでしょう。名演だったのかもしれませんが、 この音質では。。 所詮、もとの音は残ってないのです。
現在のところ最上の復刻
・遅まきながら、この評判の良いデルタ・クラシックスの復刻盤を買った。なかなか良い音であり、満足した。今まで耳にした、本家ＥＭＩの輸入盤は勿論、オタケン盤（予備マスター復刻盤と初期HMVミント盤復刻）などと比較しても、最上の復刻だと思った。 ・全体にバランスの良い音であり、クリアな響きがする。それでいてニュアンスも損なわれておらず、一般的には不満を感じる箇所はないだろうと思う。 ・ノイズは皆無ではないが、まったく気にならない。これはヘッドホン使用でも言える。 ・第一楽章最初の「足音」は入っていない。 ・第二楽章のスケルツォで、本家ＥＭＩにあった音量レベルの低下がなく、気持ち良く聴ける。ティンパニの皮の質感まで分かる雰囲気がして、あなどれぬ復刻である。 ・第三楽章では弦のピッツィカートに奥行きを感じる。全体的に実在感が増して聴こえた。ＥＭＩ盤では特に感じなかったところである。 ・第四楽章では金管や弦の音もクリアで、ニュアンスを失っていない。音がクリアなせいか、時に金管が前に出るぎるきらいがあった。また合唱も曖昧さのない音で良い。二重フーガでも弦のニュアンスがよく出ている。 ・コーダの追い込みの迫力は相変わらず凄く聴こえる。ただ、最後の拍手がＥＭＩ盤とは違っている。 ・よほどのオーディオ・マニアでないかぎり、復刻としては、この盤でもう充分だろう。今後音質でもっと上を行くＣＤが出たとしても、このＣＤと大きな違いはないはずだ。バイロイトの「第９」はこのデルタ盤一枚で充分だろう。他はいらないと思う。
５１年バイロイトの第９の嬉しい復刻
フルトヴェングラーの５１年バイロイト第９をより良い音で聴きたいと言う欲求は、とても強い。 演奏自体、合唱人のソロにエリーザベト・シュヴァルツコップ（S）、エリーザベト・ヘンゲン（A）、ハンス・ホップ（T）、オットー・エーデルマン（Bs）といった名歌手がそろい、巨匠の指揮ものりにのっているときです。 ＥＭＩから発売されていますし、それがベストセラーにもなっていますが、本ＣＤは驚きの超良復刻で、彫りが深く、きめ細かい音でありながら、一切のノイズが無いので板起こしである事を全く感じさせません。 個人的には市販されている中では、最良のできだと思います。 今年マスターテープが新発見された、フルトヴェングラーセンター発売の第９と比べながら聴いています。
|
|
|
28,658ページ中 9ページ目を表示しています
（81～90件）
|
|
前へ